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我論:讓我們看看海角導演-魏德聖的獨特思維。
這篇好文我珍藏許久,今日跟大家分享,裡面有許多地方值得我們思考與效法,成功絕非偶然,唯有堅持與原創,才能走得長久。


開發自己的腦袋魏德聖革好萊塢的命

【工商時報 邱莉玲】


 「這次不能輸,否則就代表我真的不行…」今年8月前,這個千斤包袱還壓得魏德聖喘不過氣,誰也沒料到,「海角七號」短短8周竟躍居台灣史上最賣座華語片,也超過魔戒、變形金剛等,躋身中外影片前3名,讓他終能在短時間內解放!


 就像跑完百公尺用不到10秒鐘,魏德聖鬆了一口氣說,「原來我肩上背著棉花,不是鐵砂。」以前大家認為,拍2千萬元國片不可能回收,拍到5千萬元更別想,除非有卡司、特效等等,但魏德聖就是不妥協,也不認為好萊塢模式適用台灣,他真心相信只要把國片建構在普世價值之上,再附加一些台灣觀點、美學品味,就可成為獨一無二的好片。


 沒有錢,創意、執行裹小腳。


 那就是「海角七號」,魏德聖初掌大成本的長片,便是一部用來證明自己信仰和潛力的電影。


 在此之前的3、4年,他每天找錢籌拍「賽德克‧巴萊」,夢想將歷史上霧社抗日事件的賽德克族,塑造為在地英雄典範,加上賽德克族獨特的民族美學和信仰,必是一部讓全球驚豔的台灣史詩電影。


 只是在集資千萬美元拍片過程裡,任他怎麼說,投資者腦袋裡永遠是黑白影像,他索性舉債2百萬元作1支5分鐘募款短片,吸引人們聽他講故事,哪知道感動只有一晚,隔天恢復理性的投資者質疑,誰會想看原住民?又沒有國際語言、卡司?賽德克巴萊將只是部冷門小眾的電影?!


 沒有錢,會阻礙創意和執行,魏德聖決定先拍一部溫馨小品拉近跟投資者的距離,同時要是商業潛力大的作品,讓外界信他,才會投資他,像是打撞球,做球給「賽德克‧巴萊」。於是他用1年時間構思「海角七號」,1個月完成劇本,集監製、導演、出資者於一身,把他對電影的市場性和理想性一次呈現。


 由於考慮到低迷國片像心跳微弱病患,亟需重重電擊,魏德聖在「海角七號」裡加入大量煽情元素,企圖在最短時間發揮最大感染力。像是用音樂擴散感染力,加入笑點增強感受力度,讓劇情不會鬆散,以及用感動讓觀眾沉澱,愛情故事更是人們愛看的,把這些商業元素轉化為連串大事件,以快節奏呈現,就成了一部熱鬧繽紛的電影。


 當然魏德聖沒忘了要做實驗,向外界證明,只要片子好看、演員到位,諸如成本、特效、卡司等都是市場迷思。這次他甘冒可能一輩子還債度日的風險,花5千萬元拍片,其中3千萬元舉債而來,儘管大家提醒他要注意卡司、語言、景點,否則無法進軍海外,但他覺得講一個發生在台灣的故事就該有台灣特色,描述一群不得志或苦無機會者組團夢想,就該從唱片市場沒落而退居角落或幕後的歌手裡找演員,把他們組合起來可創造更大爆點。


 拍片就是不斷動腦、解決問題然後完成。


 拍到這裡,魏德聖已經沒有放棄的本錢,既然想破除台灣影業自我設限的框框,他就第一個帶頭殺出去!


 其實這股革命情懷在他心裡已久,執導拍攝過多部短片,在當年都被視為代表作,卻每每得不到新聞局輔導金或電影節百萬首獎等回饋,讓他覺得不公平、怨嘆,為什麼要用自己的錢甚至舉債拍片?「賽德克‧巴萊」募款片更被當成業界笑柄。


 直到他看清國片的包袱,便決定要改變市場遊戲規則,甚至帶頭革命,在台灣革好萊塢的命!


 魏德聖分析,很多人嫌台灣市場小、資金少,難支撐大製作、高品質國片,許多事情先自我設限,沒拍就推說不可能,但他做過已故導演楊德昌的副導,也策畫過由好萊塢出資、照好萊塢模式拍攝的電影,「其實拍片就是不斷動腦、解決問題然後完成,困境和奇蹟常常是伴隨而來。」


 更何況,他不認為好萊塢那種擴大製造規格、行銷規格的模式,可以套用在台灣,台灣應該學習獨立製片,觀摩日本、英國等影人,在對外開放、好萊塢壓抑下,走出自己的路。


 眼看「海角七號」票房飆破4億元大關,他笑稱:「最後票房會證明你跟消費者有多近!」這是他入行10年最大奇蹟,跌破所有人眼鏡,包括他自己,原以為能回收就不錯了。


 魏德聖分析,片子好看才有價值,在價值之上附加一點,去超越消費者預期,才能夠吸引他們,但不要迎合市場或一步跨太遠,好比黑矸裝醬油,讓醬油吃起來多些鹹甘味,大家都會想來試試看。「海角七號」票房起來、媒體大量報導後,他已經分不清,大家是可憐支持他?還是片子真的好看看那麼多遍?肯定的是消費者口碑發揮很大效應,那是一群人在電影院一起歡笑一起感動的氛圍。


 「電影就該具備常民文化的特質。」魏德聖說,人們都喜歡聽故事,「海角七號」從小人物生活面講共同實現組團的夢想,「賽德克‧巴萊」詮釋歷史戰場上英雄的信仰以及化解仇恨,這些故事共同點都是「平民造反」,儘管是烏合之眾逞匹夫之勇,卻呈現小人物集結力量大的感動,更深層想法是化解了不同時代結束所留下的仇恨,這是喜歡讀歷史的魏德聖,無法割捨的浪漫情懷。


 先壓住海外版權不賣,


 等台灣大賣再爭取較好條件。


 對創作者來說,每部作品背後總有兼顧市場性和理想性的拉扯與算計,但核心是「要知道為何而戰!」魏德聖指出,一部好片的基本是建構在普世價值之上,若能夠給予在地觀點、美學品味,就會是獨一無二的創作,他深信台灣常民文化有著繽紛生命力,足以躍登國際舞台。


 不過面對好萊塢龐大影響力,魏德聖清楚,沒有明星、大導等,談海外版權會被一直砍價,拿去跟一般本土片比,所以他決定再賭一把,先壓住海外版權不賣,等台灣大賣再爭取較好條件。


 果然「海角七號」創下台灣中外片Top 3紀錄,將代表台灣參加奧斯卡外語片競賽,吸引海外片商、媒體注意,帶動一個「好奇」市場,亞太加英法、北美、以色列、波蘭等10多國詢價,是台灣電影少有盛況,日前在亞洲最大市集釜山影展上賣出新、港、韓版權,都有7位數好價錢。


 其他國片票房似乎也被帶動,許多人開始問,國片是否再現新浪潮?又會不會一窩蜂形成蛋塔效應?


 魏德聖認為,第一個喊衝的是開創者,第二個是經營者或取巧者,其他人什麼都不是,這幾年台灣導演都領悟到,「跟」不是一條該走的捷徑,套句楊德昌的話:「不要開發別人的腦袋,要開發自己的腦袋!」只要不跟,講自己熟悉的故事,讓國片多元化且好片連連,就會得到市場真誠回報。

 


 

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寒武紀。

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留言列表 (4)

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  • 悄悄話
  • for4lang
  • 就像您說的【天時】【地利】【人合】
    魏導演有幸除了【地利】【人合】外、還得到最重要的【天時】~
  • 在一片國片景氣不看好之下........
    魏導還敢砸大錢拍片 只能說 沒有他的堅持
    就沒有這片刷清許多紀錄的"海角七號"

    寒武紀。 於 2009/06/30 17:20 回覆

  • baronprincess
  • 我看到了這一句:"困境和奇蹟常常是伴隨而來的"

    "海角七號" 我在家看了3遍
    常常在想 除了<天時.地利.人合>外
    @@" 還需要的是什麼?
    就是那一股衝勁!!
    困境和奇蹟常常是伴隨而來的
    沒錯!!
  • 對要開創自己工作室的你來講~
    一股不回頭的衝動也是你現在最需要的!

    奇蹟絕對是人類自己創造的~~

    p.s 你說每次看我的文章都會有不同的感覺~~
    代表我的一篇文章你都看過好幾遍喔??
    我好奇的是 你是在什麼動機之下才想要看我的文章數次?

    寒武紀。 於 2010/03/28 23:09 回覆

  • baronprincess
  • 噗噗!!夜深人靜時...

    其實我喜歡在晚上看你的文章
    格外有感覺的呢!
    我都會看好多遍...1-10!!!哈!!
    真的!!
    因為!!我覺得每一個人的創作都有他的心思跟信念!!
    工作室!!
    我會加油的!!
    大家都要加油!!
    現代人需要的勇氣比以往的前輩們要多很多
  • 推薦你看我的庸人集~~ㄏㄏ
    因為我很認真在寫~~而且大多數都是寫一些自己體會到對人生的看法........

    當有朋友說他喜歡看我的文章我就會很開心~~
    因為總覺得自己的文章是屬於比較冷門的那一塊...........
    而不是時下最流行的分享文或心得文.....

    寒武紀。 於 2010/03/28 23:21 回覆

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